潜江木雕历史渊源

潜江木雕的历史悠久，其文化根基可溯自战国时代楚国潜江境内章华台宫宛群木构建筑。

明清时期，潜江木雕工艺已经十分成熟，在晚清时臻于完美。

清末至民国，潜江从事木器雕刻的师傅遍及全境，在竹根滩、杨市、渔洋、龙湾等乡镇，到处都能看到木雕艺人刀走龙蛇、挥锉自如的情景。

新中国建立后，随社会经济生活的变革，潜江木雕大体上经历了四个历史阶段：

1949年到1965年，为第一阶段。在这16年间，潜江木雕获得了新的生命力。在建筑木雕方面，突出时代感，形成了去繁从简、重在点缀的创作倾向。在木雕家具方面，其创作又趋向于繁复、花哨。制作、使用木雕家具成为市井时尚。职业木雕艺人遍及城乡，木雕显现出广阔的发展空间，兴盛异常。

1966年到1976年，为第二阶段。这是一个“消退”的10年。在这十年中，历经千年风雨得以保存下来的潜江木雕作品被列入“四旧”而惨遭破坏。从事职业木雕的工匠艺人被迫转行，潜江木雕艺术不仅失去了生存空间，而且失去传承链环。

20世纪80年代至20世纪末，为第三个阶段。这是一个“恢复和发展”的20年。在这一历史时期，乘着改革开放之东风，沉寂多年的潜江木雕重新焕发生机，出现了一批颇有影响的木雕艺人和木雕作品。

20世纪末起，潜江木雕就进入了第四阶段。这是一个“濒危”的历史阶段。受市场经济的冲击和影响，潜江木雕已经处于高度濒危状态，面临着灭绝的危险。

潜江木雕文化特征

潜江木雕大致可分为三类：一是建筑木雕类，主要是庙宇、民居的木雕工艺，包括梁柱檐脊、中堂神龛、门户窗扇、榻几案头等的造型设计与纹饰；二是嫁妆木雕类，主要是床几厢屉、日用桌椅之类，其中花床、花轿、抬盒、桌盒（也称食盒）等木器的制作非常讲究，具有鲜明的地域特色和民俗特征；三是工艺木雕类，主要指一些用于摆设欣赏的工艺小品或装饰附件，如花卉水景的壁挂、鸟兽虫鱼的小型雕品、观音佛神之类的菩萨雕像等。

潜江木雕图案纹样种类丰富，包罗万象。人物、动物、植物、器物、几何等纹样应有尽有。各种纹样的搭配和组合有着一定的模式，基本上形成了固定的格局，如鸟配云头纹、水纹，人物配山水、树林、房舍，器物配花卉、果品、福寿纹等。

潜江木雕的传统技法大致分为圆雕、浮雕、镂空雕以及镶嵌雕四种。近代以来，潜江木雕艺人在遵循传统木雕技艺和制作工艺的同时，显现出不拘泥程式、去繁就简、讲究实用的审美创作倾向，不再刻意追求作品的繁复、雍容，更多地讲求作品的意境和情趣。为达到简洁、明快的效果，一部分艺人在吸取、运用传统的浮雕、透雕技艺的过程中，大胆创新，创造了更为流畅、简洁的飘雕、耕槽雕等技法，从而形成潜江木雕古拙朴实、生动传神、刀法简练、粗放挺拔的艺术风格。

潜江木雕传承保护

传承价值

潜江木雕继承了中国传统木雕艺术的传统，呈现出浓郁的原生态特点。发掘、抢救、保护潜江木雕艺术，对于研究楚文化木构建筑艺术和木雕艺术具有独特的学术价值。

传承人物

关治香，男，1939年1月出生。2010年12月入选湖北省第二批省级非物质文化遗产项目代表性传承人名单，潜江市申报，项目名称：潜江木雕。